唐代(公元618-907年)是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。　　唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数的诗人，像满天的星斗一般。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的反对战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇是；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。　　唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚

       唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。　　

李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

【赏析】

这首五言古诗，构思新颖，想象独特，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。诗篇突然而起，直抒胸臆，表达了诗人的一种孤独寂寥的思想感情。这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮；同时还异想天开地把自己的身影也看作是有情有义的同类，邀其共酌。表面上有明月相伴，身影相随，好像并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感。

，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。　　

《初发扬子寄元大校书》 作者：韦应物

凄凄去亲爱，泛泛入烟雾。

归棹洛阳人，残钟广陵树。

今朝为此别，何处还相遇。

世事波上舟，沿洄安得住。

【注解】： １、亲爱：指好友。 ２、残钟句：意渭回望广陵，只听得晓钟的残音传自林间。 ３、沿洄：指处境的顺逆。

【韵译】：

凄怆地离别了亲爱的朋友， 船只泛泛地驶入茫茫烟雾。

轻快地摇桨向着洛阳归去， 晓钟残音还远绕广陵树木。

今日在此我与你依依作别， 何时何地我们能再次相遇？

人情世事犹如波上的小船， 顺流洄旋岂能由自己作主？

【评析】： 这是离别时写给好友抒发离情的一首诗。开头两句写别离之“初发”。三、四句 写友人乘舟归去。五、六句写期望重逢。最后两句以舟行不定，喻世事之顺逆翻复， 难以自主。 

全诗即景抒情，寓情于景。眼前景，意中情，口头语，世间理，如水乳交融，似 蛛网交织，牵人心绪，动人心弦。

                                                                    《 塞下曲·其一》 作者：王昌龄 

                                                                       蝉鸣空桑林，八月萧关道。 

                                                                       出塞复入塞，处处黄芦草。 

                                                                       从来幽并客，皆向沙场老。 

                                                                       莫学游侠儿，矜夸紫骝好。 

【注解】： １、幽、并：幽州和并州，今河北、山西和陕西一部分。 ２、游侠儿：指恃武勇、逞意气而轻视性命的人。 ３、矜：自鸣不凡。 

【韵译】： 

知了在枯秃的桑林鸣叫， 八月的萧关道气爽秋高。 

出塞后再入塞气候变冷， 关内关外尽（转载自第一范文网http://www.diyifanwen.com，请保留此标记。）是黄黄芦草。 

自古来河北山西的豪杰， 都与尘土黄沙伴随到老。 

莫学那自恃勇武游侠儿， 自鸣不凡地把骏马夸耀。 

【评析】： 这首乐府歌曲是写非战的。诗由征戍边塞庶几不回，而告诫少年莫夸武力，抒发 非战之情。写边塞秋景，无限萧煞悲凉，写戍边征人，寄寓深切同情；劝世上少年、 声声实在，句句真情。“从来幽并客，皆共尘沙老”，与王翰的“醉卧沙场君莫笑， 古来征战几人回”，可谓英雄所见，异曲同工，感人至深。

 唐诗派别

山水田园诗派

　　 代表人物王维、孟浩然、卢纶、李益 　　特点： 题材多青山白云、幽人隐士；风格多恬静雅淡，富于阴柔之美；形式多五言、五绝、五律、五古。 代表作：王维：《山居秋瞑》、《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》 孟浩然：《过故人庄》

边塞诗派

　　代表人物 高适、岑参、卢纶、李益。 　　特点： 描写战争与战场，表现保家卫国的英勇精神，或描写雄浑壮美的边塞风光，奇异的风土人情，又或描写战争的残酷，军中的黑暗，征戍的艰辛，表达民族和睦的向往与情怀。 　　代表作：高适：《别董大》 岑参：《白雪歌送武判官归京》。

浪漫诗派

　　代表人物李白。 　　特点： 以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。诗词自由、奔放、顺畅、想象丰富、气势宏大。语言主张自然，反对雕琢。 　　代表作：李白：《月下独酌》、《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》。

现实诗派

　　代表人物 杜甫。 　　特点： 诗歌艺术风格沉郁顿挫，多表现忧时伤世，悲天悯人的情怀。自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格. 　　代表作：《三吏》、《三别》、《兵车行》。

这是唐诗繁荣的准备时期，重要诗人有被称为“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，此外还有陈子昂、沈佺期、宋之问等。唐代建国初的诗歌仍沿着南朝诗歌的惯性发展，柔靡纤弱，毫无生气。“四杰”的出现开始转变了这种风气。他们才气横溢，不满现状，通过自己的诗作抒发愤激不平之情和壮烈的怀抱，拓宽了诗歌题材。如杨炯的《从军行》:

　　“烽火照西京，心中自不平……宁为百夫长，胜作一书生。”

　　这种激扬豪迈的格调，为唐初诗坛吹进一股新风。诗中表现了青年人不甘寂寞，想投笔从戎，到边疆建功立业的热望。宁可做个低级军官(百夫长)，也不想作书生老死窗下。继“四杰”而起的是陈子昂，他从理论上对南朝以来衰弱的诗风提出批评，认为这类诗专门玩弄华丽的辞藻，内容空虚，抛弃了《诗经》重视思想性的传统。对此他耿耿于心，提倡学习“汉魏风骨”，恢复建安时代的诗风。他的38首《感遇》诗实践了自己的主张，影响很大。他的《登幽州台歌》:“前不见古人，后不见来者；念天地之悠悠，独怆然而涕下。”苍凉辽阔，哀而不伤，被认为是怀古诗的绝唱。韩愈曾说:“国朝盛文章，子昂始高蹈”，评价了他在唐诗发展中的重要作用。沈佺期、宋之问的贡献主要在诗歌格律方面。他们总结了“永明体”以来诗人们探索诗歌格律的成果，以自己的诗作，促进“近体诗”最后定型。

　　鉴赏唐诗，首先要对“近体诗”和“古体诗”的分别有个概要的了解，掌握它们各自的特点，就能更好地领略其妙处。

古体诗

　　古体诗，又称古诗或古风。这个概念和通常说的“古代诗歌”不同，是专用名词，专指唐代以前流行并在唐代继续流行的一种诗体，和唐代形成的近体诗相对存在。古体诗的特点是:每篇句数不限，每句字数不限，可押韵也可不押韵，押韵也可换韵，句与句间没有平仄对应和用词对仗的要求。一句话，古体诗格律上比较自由，同近体诗在格律上有极严格的要求不同。古体诗分两大类:五言古诗和七言古诗(或简称五古和七古)。此外还有句式长短不齐的古诗，一般归入七古。有的古体诗句数、字数和律诗相同，但用韵、平仄和对仗都不同于律诗的要求，所以仍是古诗。上文讲到的《古诗十九首》及陶渊明等人的诗都是古诗。

近体诗

　　近体诗，又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的)，讲求严格的格律。近体诗有四项基本要求:一是句数、字数有规定；二是按规定的韵部押韵；三是上句和下句各字之间要求平仄对立和相粘；四是规定某些句子之间用词要对仗，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。

　　近体诗分两大类:(1)律诗，由八句组成，五字句的称五言律诗，七字句的称七言律诗。(2)绝句，由四句组成，五字句的称五言绝句，七字句的称七言绝句。下面我们分别举例说明。如大家熟悉的王之涣的《登鹳雀楼》:

　　白日依山尽，黄河入海流。

　　欲穷千里目，更上一层楼。

　　这是五言绝句，它必须是四句20字。其次它必须依照用韵要选一个韵部的字作韵脚①，这首诗的“流”、“楼”两字就属“十一尤”韵。再次，它用的字必须合乎规定的平仄格式，这样读起来才抑扬间错，和谐动听。这首诗的平仄格式是:

　　平仄平平仄，平平仄仄平。

　　仄平平仄仄，仄仄仄平平。

　　用·标出来的字可平可仄，其余的字不能变通。平——指的是古代汉语中的平声字；仄——指的是古代汉语中的上声、去声、入声字。按现代汉语说，阴平(第一声)、阳平(第二声)字属平；上声(第三声)、去声(第四声)字属仄。绝句诗上下句之间可以对仗，也可以不对仗。这首绝句全首对仗，后两句“欲穷”对“更上”，“千里”对“一层”，“目”对“楼”。

我们举《登鹳雀楼》这首诗来说明近体诗最基本的格律要求，此外五言绝句还有三种平仄格式，共四种格式。七言绝句、五言律诗、七言律诗也都各有四种平仄格式。关于近体诗的平仄格式，只举上例作些提示，不再详细介绍了。如果不想创作这类诗，只是鉴赏前人作品，那么关于格律的要求知道得粗略些，也是无妨的。

　　七言绝句，我们举孟浩然的《送杜十四之江南》来看:

　　荆吴相接水为乡，君去春江正淼茫。

　　日暮孤帆泊何处? 天涯一望断人肠。

　　表达了送别友人远行时留恋怅惘的感情。全诗四句，28个字，押的是“七阳”韵，平仄按规则。因绝句允许不对仗，这首诗就没有对仗。

　　五言律诗，我们看戴叔伦的《除夜宿石头驿》:

　　旅馆谁相问?寒灯独可亲。

　　一年将尽夜，万里未归人。

　　寥落悲前事，支离笑此身。

　　愁颜与衰鬓，明日又逢春。

　　这是除夕之夜晚远离家乡亲人独宿逆旅感慨自身遭际的诗。全诗八句，40个字，押“十一真”韵，平仄合规则。律诗的一二句称“首联”，三四句称“颔联”，五六句称“颈联”，七八句称“尾联”。律诗的颔联和颈联必须对仗。如这首的颔联“一年”对“万里”，“将尽”对“未归”，“夜”对“人”；颈联“寥落”对“支离”，“悲”对“笑”，“前事”对“此身”。

　　七言律诗，我们看柳宗元的《别舍弟宗一》:

　　寥落残魂倍黯然，霜垂别泪越江边。

　　一身去国六千里，万死投荒十二年。

　　桂岭瘴来云似墨，洞庭春尽水如天。

　　欲知此后相思梦，长再荆门郢树烟。

　　这是柳宗元被贬到蛮荒的柳州，送别堂弟柳宗一去江陵时写的诗，情绪极度感伤悲愤。全诗八句，56个字，用的是“一先”韵，平仄合规则，颔联和颈联对仗工整。七言律诗第一句多用韵，也可不用韵，这首用韵。

　　律诗中还有一种“排律”（延长），即把律诗延长至10句以上乃至百句，除首、尾两联外，中间所有出句与对句全要对仗。排律通常为五言。

　　唐代诗歌的样式，在初唐时期已经齐备，到盛唐时期就出现了诗歌创作的高峰。

举杯邀明月， 对影成三人。 《月下独酌》

春风不相识， 何事入罗帏。 《春思》

一夫当关，万夫莫开。 《蜀道难》

吾爱孟夫子， 风流天下闻。 《赠孟浩然》

明月出天山， 苍茫云海间。 《关山月》

昔日横波目， 今作流泪泉。 《长相思》

郎骑竹马来， 绕床弄青梅；

同居长干里， 两小无嫌猜。 《长干行》

云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。

一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 《清平调一》

《清平调二》

故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽， 惟见长江天际流。 《送孟浩然之广陵》

朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。 《早发白帝城》

人生得意须尽欢， 莫使金樽空对月。

天生我材必有用， 千金散尽还复来。

呼儿将出换美酒， 与尔同销万古愁 《将进酒》

凤凰台上凤凰游， 凤去台空江自流。

总为浮云能蔽日， 长安不见使人愁。 《登金陵凤凰台》

长风破浪会有时， 直挂云帆济沧海。 《行路难》